O Istituto Europeo di Design (IED) deu inicio na semana do dia 17 de maio a um workshop de Laboratório de Investigação do Futuro em Turismo Digital. Uma das principais perguntas discutidas no workshop é: “Como relacionar a cidade com o turista mediante mecanismos tecnológicos, dadas as condições nômades em que se encontra o visitante?”

No workshop serão abordados temas como intervenções e interações urbanas, a tecnologia e a visão do turista, redes sociais, blogs, roaming, códigos QR, conexões mobile, guias web, pontos de informação turística digitais, realidade aumentada, Google Maps e Earth e entre outros.
O workshop, além de ter um grande profissional como responsável, Enio Miranda, professor do IED que ministra aulas de Design Promocional & Exhibition Design e Projeto Conceitual e um aluno do próprio IED São Paulo como tutor, o estudante de Produção Multimídia, Lucas Dantas, as aulas também contarão com palestras de renomados profissionais na área do turismo, design, comunicação e economia, que são:  Profa. Dra. Marly Menezes, Prof. Ms. Itiberê Muarrek,  Profa. Dra. Giselle Beiguelman, Prof. Dr. Luiz Trigo e Prof. Dr. Cícero Silva.

Os trabalhos desenvolvidos durante as aulas farão parte de um banco de projetos internacional junto as  propostas dos alunos das demais unidades do IED, e os melhores projetos participarão da Expo 2010 de Shangai. O workshop, além de integrar alunos de outros campus do IED conta também com a participação da prefeitura de Madrid.

Acesse o site Turismo Digital IED e confira como os alunos IED estão desenvolvendo seus projetos.

A Virada Cultural 2010, evento que acontece durante 24 horas ininterruptas, no dia 15 de maio, a partir das 18h, na cidade de São Paulo, contará este ano com a participação do IED – Istituto Europeo di Design.

Exposições como ‘Design da Virada’, lançamento das revistas Tupigrafia 9 e IEDITO (HQ) e uma mesa redonda propondo o debates como Ocupação Gráfica Urbana e Ilustração são as atividades propostas para o público interessado até as 20h no IED São Paulo (R. Maranhão, 617 – Higienópolis).

Além da programação especial, o IED está participando da Virada Cultural com uma série de cartazes e outras peças gráficas oficiais do evento desenvolvidos pelos alunos do terceiro ano de Design Gráfico da instituição com o tema “A gráfica e a cidade”.

Programação IED SP na Virada Cultural 2010
15 de maio de 2010

Foto por Bruno Marinho

Grandes profissionais do design gráfico farão parte da comissão julgadora  do “Concurso do Cartaz”, promovido pelo Museu da Casa Brasileira (MCB), entre eles estão os professores do Istituto Europeo di Design (IED) Mari Pini, professora e coordenadora do curso de design gráfico e Rico Lins, professor de projeto integrado do curso de design gráfico. Ambos julgarão os projetos dos dias 4 e 5 de maio.

O Concurso irá escolher um cartaz que percorrerá todo o país, divulgando o 24º Prêmio Design do MCS, (considerado um dos concursos mais renomados e tradicionais do Brasil) que revelará o melhor design de produto do país.

Além de inspirar toda a identidade visual do prêmio, tais como: convites, flyers, banners, camisetas e entre outros, o vencedor também criará alguma delas.

O concurso é uma grande possibilidade da revelação de novos talentos e consagração de profissionais da área.

Se você enviou o seu trabalho, entre no site e fique ligado nas datas de entrega dos cartazes no MCB e divulgação do resultado.

Mais criativo, bonito, integrado. Vamos dizer, mais sexy.  O website do IED (Istituto Europeo di Design) foi renovado com uma interface mais clara e simples.  Usuários acharão novos gráficos que não são somente mais agradáveis, mas também fáceis de navegar.  O conteúdo do site está disponível em três línguas, Inglês, Italiano e Espanhol, e contém todas as informações – curso, disciplina, duração, data de inicio, etc. – necessário não somente para estudantes mas também para pessoas que querem conhecer o nosso programa.

A galeria, com aproximadamente 600 projetos e 1000 imagens está disponível aos usuários e possui  fotos com os projetos dos alunos das quatro escolas IED.  (Comunicação, Design, Moda e Artes visuais) na Espanha, Itália e Brasil. Outro ponto forte  do site renovado é que ele foi otimizado para visualização em computadores laptop, graças à sua resolução de 1280 pixels.

A TV IED também está de cara nova,  mais completa e com mais notícias.  A versão online do TV IED oferece um exclusivo conteúdo com mais de 300 vídeos produzidos pelas escolas de design, moda, comunicação e artes visuais. Entrevistas, performances e shows de moda estão entre os  conteúdos que podem ser apreciados

Em breve, os telespectadores poderão participar  também do  programa “contextos criativos” e de interagir diretamente com a redação.

Alice através de seus ilustradores

Alice no país das Maravilhas (1865) de Lewis Carroll ainda é um grande desafio de linguagem. Paradoxo, nonsense, labirinto de sonhos. Como num grande jogo, a proposta da palestra é um passeio pela história das ilustrações de Alice, das primeiras ilustrações no período vitoriano, às experimentações conceituais da arte contemporânea. Através das imagens buscamos questionar a identidade de Alice, passando por uma análise das transformações da infância durante o século XX, e do sentido de identidade para o Sujeito contemporâneo.

A palestra é apresentada com vídeo, música e projeção de um amplo repertório de mais de 200 imagens de diferentes épocas, estilos, técnicas e linguagens. Pretendo mostrar também uma pequena parte da minha pesquisa Alicinações, na qual recriei os personagens das histórias de Alice através de assemblages e montagens com objetos diversos, através de deslocamentos e associações, num diálogo aberto com os múltiplos sentidos da obra. O músico e sonoplasta Paulo Beto acompanha a palestra criando interferências sonoras ao vivo e operando o sincronismo de som, vídeo e imagens.

ADRIANA PELIANO, designer e artista plástica, presidente da Sociedade Lewis Carroll do Brasil.

“De que serve um livro, pensou Alice, sem figuras e nem diálogos?”
Alice no Pais das Maravilhas

Calouros de Design Gráfico e Produção Multimídia visitaram o museu junto com a nova Coordenadora de Produção Multimídia, Paula Perissinotto, analizando os espaços, de canto a canto.

O museu é dividido em dois prédios, o primeiro falando de EMOÇÃO e HISTÓRIA e o segundo de DIVERSÃO e CURIOSIDADES, tudo embaixo das arquibancadas do estádio.

Logo na entrada, os alunos observaram os banners, a comunicação visual, o ingresso e a catraca. Arquitetonicamente o museu lembra uma fábrica, com cimento queimado, colunas e sistema de ar condicionado à vista, pé direito alto e janelas grandes que olham para o estacionamento do Pacaembu.

A primeira exposição é itinerante: “Ora Bolas” – O futebol pelo mundo. Muito uso do vermelho, fotografia, som, video, adesivos no piso e paredes, iluminação teatral e uma representação do futebol através de crianças e adultos do mundo inteiro, desde os Andes até a Nova Zelândia.

Entrando na exposição, era pertinente ver a solução do áudio e imagem projetada em tule, criando varias camadas, como também a tela que mostra o percurso do museu, criada numa estética 3 d como se fosse um playmobil. Por último foi observado o suporte em vídeo como complemento da informação fotográfica.

Subindo ao segundo andar, o grande Pelé nos recebe em três linguas e começamos a ver a história do futebol com os astros brasileiros e filmes dos grandes jogos. Os alunos observaram as interfaces criadas para ouvir narradores ou jogadas, verificaram o formato e a estética do menu e analisaram as soluções da dinâmica da interface gráfica a sua interatividade. Foi discutida a solução da interface física e interativa para acessar os programas das rádios.

Uma exposição muito interessante foi a da torcida que acontece embaixo das arquibancadas, junto à terra, com cheiro de humidade e calor, muito calor…o futebol e seus torcedores mais fiéis, de todos as classes sociais, amantes do jogo que dedicam suor e lágrimas para seu time do coração. A representação é feita através de várias projeções intercaladas, com o som forte de batucadas e gritos, dando ao visitante uma sensação impactante da energia frenética que surge nestes momentos de tensão e alegria no jogo.

O resto do museu oferece galerias de fotos do desenvolvimento do jogo no Brasil, mostrando como virou um esporte de união social, sem barreira à etnia ou classe. Logo depois podemos ver amostras dos momentos históricos no mundo, divididas por décadas e relacionadas a grandes vitórias de campeonatos mundiais. Finalmente, temos dicas do jogo e a história do inglês Charles Miller, um garoto inglês que trouxe a bola para o Brasil e apresentou o jogo ao país sem saber que viraria uma religião nacional!

Antes da saída temos um filme 3d com o jogador Ronaldinho como também interfaces interativas para vivenciar as jogadas. É possível jogar virtualmente e tentar sua sorte num chute veloz. Eu consegui chegar a 58km/hra…nada incrível mas decente para quem não joga nada, não acha?

Paula Perissinotto, especializada em linguagem eletrônica, é formada em artes plásticas pela FAAP e é mestre em políticas visuais pela ECA (Escola de Comunicação e Artes da USP). A profissional é também mestre em Curadoria e Práticas Culturais em Arte e Novas Mídias pela MECAD/IESD (Barcelona/ES).

Desde 2000, Paula Perissinotto é co-fundadora do FILE, o Festival Internacional de Linguagem Eletrônica, organização cultural não governamental sem fins lucrativos que promove e incentiva as produções científicas, estéticas e culturais relacionadas à cultura digital. No FILE, atua na seleção das obras, relações internacionais e também da viabilização formal dos projetos em São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre.

Durante o Apriti IED 2009, no dia 15 de Dezembro a partir das 20 horas, a Escola de Arti Visive promove uma venda beneficente das melhores gravuras desenvolvidas pelos alunos do curso One Year de Ilustração.

Num ambiente descontraido e dinâmico, os alunos de Ilustração e alguns do Graphic Design do IED São Paulo assistiram uma palestra do Luis Rosenthal sobre a metodologia de Graphic Facilitation e criaram scribes relacionados à varias entrevistas projetadas na sala.

Primeiro, os alunos vieram como diferentes países praticam este método de representação.

Nos Estados Unidos são usados mais diagramas e simbolos, no Reino Unido predomina a ilustração. Cada cultura certamente representando sua linha de pensamento.

Após, os alunos tiveram a oportunidade de criar suas próprias interpretações das entrevistas.

A primeira foi o teste, aprender a escutar e desenhar ao mesmo tempo, capturar as metáforas e representa-las em ilustrações. Saber pôr a informação no papel de uma forma que todos pudessem entender o conceito da entrevista.

O resultado foi ótimo. Luis Rosenthal deu varias dicas de como melhorar o uso do espaço no papel e na segunda sessão o resultado foi visivelmente mais apurado.

Parabéns a todos os participantes e muito obrigado Luis pela sua orientação e grande entusiasmo no workshop.

Para os interessados aqui tem um pouco de informação sobre este tema e se não dêem uma olhada nos sites abaixo…

O qué é Graphic Facilitation?

É levar informação, seja de um bate papo, uma palestra ou de um caderno de anotações e transforma-lo em uma representação visual, de uma jeito organisado e acessivel.

É escolher as palavras certas, ilustração e design para respresentar um assunto e faze-lo inesquecível.

O que é scribing?

É uma caneta, uma superficie a ser desenhada e um grupo a ser escutado. É traduzir um bate papo ao vivo. Ajudar um grupo de pessoas a seguir melhor o conversado e lembrar o assunto depois com imagens e palavras chaves, de uma forma criativa e dinámica.

Links interessantes

ludicgroup.com

graphicfacilitation.blogs.com

scriberia.co.uk

cognitivemedia.co.uk

www.loosetooth.com

www.alphachimp.com

www.kelvybird.com

– SimpleFlickr Content –
(Please visit the original post page to view the details.)

O conceito de facilitação gráfica (Graphic Facilitation) vem ganhando rápida popularidade no meio corporativo da Europa e dos Estados Unidos, enquanto prática do uso da linguagem visual para documentar eventos.

O workshop buscará introduzir os conceitos básicos desta técnica e é destinado a ilustradores interessados em conhecer particularidades desta prática que vem ganhando força no mundo e, mais recentemente, no Brasil.

O workshop será dividido em duas partes:

1. introducão sobre a técnica e analise do trabalho dos melhores facilitadores visuais (ou scribes) da Europa, a través de un vídeo de demostración.
2. módulo prático, onde os ilustradores podem testar suas habilidades com exemplos reais e receber orientações sobre técnicas práticas de facilitação visual.

Haverá também uma leitura de portfolio dos ilustradores, no intuito de formar uma equipe de colaboradores para eventos do Ludic Group em São Paulo.

Luis Rosenthal: gerente de projetos e produtor do Ludic Group, empresa inglesa que trabalha conceitualmente com design (design-led thinking) no intuito de aumentar o valor de grandes organizações através de inovação e criatividade.

Seu foco de interesse é a facilitação gráfica e as possibilidades que tal prática oferece no auxílio do aprendizado organizacional, através da tradução de idéias e conceitos em ilustrações desenvolvidas durante eventos corporativos, palestras e workshops.

Mestre em Gestão, Organizações e Governança pela London School of Economics and Political Science e Bacheler pela Universidade Federal do Rio de Janeiro, Luis dedicou-se primariamente a práticas inovadoras para organizações através de ferramentas de gestão e de design gráfico.